可是啊，这清明假期一来，国内电影市场就冷清了不少，反倒是被那些外国电影给抢了风头。尤其是宫崎骏的影片，我敢说，票房肯定得嗖嗖往上涨，毕竟谁不爱看他的作品呢？

电视剧中的“死亡滤镜”现象并非首次出现，《与凤行》只是其中之一。早在2019年，电视剧《新白娘子传奇》播出时，就因滤镜过大引发了观众的不满，剧方不得不紧急调整滤镜。这种过度使用滤镜的现象反映了部分剧组在制作过程中的一种敷衍态度。

1.《零度极限》以其独特的滑雪题材和国家支持备受关注。作为我国首部聚焦单板滑雪的影片，它代表了电影界对冰雪运动的新探索。然而，尽管投入了近两个亿的资金，电影的票房表现并不尽如人意。一些观众认为，这或许是因为滑雪作为题材尚未引起大众的共鸣，也有可能是因为剧本的深度不够，未能打动观众的内心。

2.终于，在一次偶然的机会下，孙千获得了一个电视剧的演出机会。虽然只是个小角色，但她却像抓住了救命稻草一样拼命努力。她深入研究角色，用心体会角色的情感，将自己的理解和创意融入到表演中。结果，她的表现惊艳了所有人，也让她在娱乐圈里站稳了脚跟。

3.在那之后的几个月里,张伟和我保持着亲密的朋友关系。我们经常一起吃饭、看电影,偶尔也会去远足或是打高尔夫。渐渐地,我们对彼此的生活和性格都有了更深入的了解。

4.大师班上，库斯图里卡的视野与格局跳脱出惯常谈论的电影技巧，而在更高维度的历史角度、文化角度与治角度展现，讲述了如何在家国情怀中融入个体生命记忆，对人性的复杂性作何理解，以及为何运用魔幻现实主义手、超现实主义手进行创作。

5.《热辣滚烫》的大火除了电影本身质量还不错外，得益于出色的营销，尤其是贾玲为了电影暴瘦100斤，更是成为了全网关注的焦点，当时影片还没上映，观众们就已经迫不及待见识暴瘦后贾玲的真面目了。

电影如若分开来看，第一、三部分很好，第二部分也不错，可是当它们缝合在一起，却让不少观众感到强烈的生硬感。虽然导演非常努力地制造它们的有机联系，但个人风格与商业追求的视听语言着实泾渭分明：一个韵味十足一个满满当当，一个悠扬缓慢一个马不停蹄。很难既要又要，做不到无缝对接。

要非要给国产片的溃败找出理由挽尊一下，只能怪《你想活出怎样的人生》“出身”太好了。出自宫崎骏等于含着金钥匙出生，而且宫崎骏已经记不清第几次又打出了“最后一部电影”，这种话听听就好，老头后面八成还会再接着创作。

今年最大的变化就是地铁左家庄的开通，让百老汇电影中心也是比邻地铁站了，尽管目前只开通了北段，不少转场都要经过太阳宫站，有些周折，但依旧提供了一些新的选择：经由太阳宫站转移到10号线上的国贸或嘉（长春桥），又或是在牡丹园换19号线来到天幕新彩云/资料馆，或是在知春路下来再骑行到华星UME等等。再过些时日，如果17号线南延顺利，三里屯皇重新开业，我们或许会在17号线上搭建一条贯穿百老汇、卢米埃芳草地、皇三里屯、皇电影中心的“艺术影院纵贯线”。