没有了柳云龙的谍战剧就像是离开水的鱼，死期将至。而且观众好不容易等到一部《追风者》凭借金融斗争的剧情将口碑拉回来了一些，没想到另一部新作再次将谍战剧大门锁死。所以演员，对电影或者电视剧，非常重要。而且重要的不只是演技，演员保持适度的神秘感，或者减少自己拍戏的数量，也非常重要。一个演员演技再好，让他连着拍三年，连着拍五部戏不休息，照样会翻车。

2023年，音乐剧《觉醒年代》上映，掀红色观演热潮。该剧以43集电视剧《觉醒年代》为蓝本进行解构创新，以“通唱式”的艺术方式保证故事的完整性和多线叙事表达，佐以33首荡气回肠的原创音乐舞蹈和虚实相间的舞台设计，艺术再现了百年前那段波澜壮阔的历史和革命先驱们的热血青春。本文以音乐剧《觉醒年代》为例，探析了新时代音乐剧的创新表达与发展。新时代的音乐剧需要紧密结合、治时代背景和人们的日常生活，以破壁与跨界的融合思维与创新表达迎合新时代观众的审美新需求，在坚守与创新过程中不断发展。

1.电视剧《追风者》中，一场看似简单的暗杀事件引发了一系列扣人心弦的剧情。这个故事充满了谋略与反击，每个人物都在为了自己的利益而奋斗，剧情扑朔迷离，令人捉摸不定。

2.“我们也觉得很特别，非常骄傲，通过电影把杭州，把江南的山水展现给观众们，让全国的观众、世界的观众都可以看见。”

3.2019年作为电影的百年节点，有很多令人兴奋的消息接踵而至。其中最重要的有两个，一个是《寄生虫》的名满全球，另一个则是女性导演的纷纷鹊起。可惜前者的震波太长，抢了所有其他成就的风头，稀释了后者应得的关注与热议。

4.在大的时代背景中融入个人的家国情怀，在故事中展现人性是既强大又脆弱的综合体，还需要找到一种个人独特的艺术表达方式。对于电影而言，需要找到一种呈现现实的个人化的视听语言。

5.而今2024年的清明档，我们国内影院迎来了多部新片，其中就包括一部演员阵容十分强大的运动题材影片《零度极限》。可即便是演员阵容很强大，但它却成为了今年清明档最失败的电影。

在不同时间段，创作出《千与千寻》《天空之城》《龙猫》《哈尔的移动城堡》等动画片的宫崎骏，影响了几代年轻观众。而在观众代际更迭过程中，宫崎骏电影也已经成为家长推荐给孩子观看的免检品。

无论是执党的更替还是地理因素，台湾地区一直处于不确定性中，所以台湾电影的主题是挣扎。侯孝贤的电影中就常常表现出归属性的缺失。台湾还有一部分是外来人口，他们通常是社会的底层，生活在混乱的空间里。蔡明亮来自马来西亚，他是台湾的外来者，他的电影常常表现底层人人生绝望的时刻。

如果说上述两部片子，仅仅是王国平尝试摸索微电影这一样式的小试牛刀之作，那真正将城市微电影推至尽善尽美至高境界的，则是王国平于2007年编剧并导演的《上海色彩》，该片曾荣获上海电视节“SONY杯”高清电视大赛城市宣传片一等奖和中国广播电视协会“百家奖”一等奖，由北京电影学院院长张会军教授等国内权威专家组成的评委对该片作了如下评语:“《上海色彩》以独特的视角、新颖的构思，换一个角度看城市。全片以一条故事线贯穿始终，通过合理适度运动辅助拍摄工具，以现代创新手段将上海色彩点点滴滴呈现在人们面前。全片色调控制独特，包括夜间光影繁复变化，令《上海色彩》脱颖而出。”