曾经在香港遇到过一个印度留学生，他说最初学中文时，看过一部中国的电影，叫老光棍，当时他以为中国就是长那样了，一帮村民没事听听黄段子戏，买买新娘，跟各种乡亲们乱来。甚至还很不好意思的问我，你们老老少少一家人去听黄段子戏，不尴尬吗。

“实现电影强国目标，要求我们的电影在国内市场红红火火的形势下，要取得更多的国际话语权、更大的国际影响力和更丰厚的国际票房分账收入。二十多年来国产电影海外推广的实践证明，功夫电影是最有概率取得上述成就的通道之一。”张丕民说，“有鉴于此，中国电影基金会电影与城市发展专项基金，在多个具有“武术之乡”美称的城市调研和考察的基础上，拟推出中国功夫电影传承计划之AKL功夫传奇项目，希望打通武术和影视两个领域的人才交流通道，在武术和电影两个领域唿吁、倡议并发起功夫电影传承计划，再创中国功夫电影新辉煌。”

1.疾病电影很难拍，很大程度上是因为难以回答两个难题。一是面对这样的作品时，观众的情感锚点是什么，也就是到底要代入什么？二是如果疾病在影片中承担着情感放大器的功能，那么如何把握这个放大器的调频才能让人感到真实？较之前两部，《摇太阳》的进步也在这里，在展开情感故事之前，先用细节锚定了生活。

2.导演韩延本身非常拿手这类关于爱情和生命的议题，他的《送你一朵小红花》《滚蛋吧！肿瘤君》，包括今年的《我们一起摇太阳》都是如此，不过电影主要是聚焦老年人群体的情感世界。

3.除了“火锅+电影”之外，近一年来海底捞不断打破边界，将火锅与演唱会、音乐节、露营等场景结合，从一个提供菜品服务的餐饮品，逐渐成长为打造欢聚场景、凝聚和传递快乐的生活方式品。

4.电影《走走停停》讲述“脆皮青年”吴迪在大城市事业受挫，返回家乡重启人生，却机缘巧合与昔日“班花”冯柳柳重逢的故事。影片将尝试向观众们呈现另外一种面对人生“停滞期”的心态与选择。轻松幽默的处理方式也十分契合当代年轻人的精神状态，吴迪（胡歌饰演）和家人的相处日常更是让观众们感受到了一种似曾相识的真实感，逗得人时而捧腹大笑时而会心一笑。

5.2023年，60岁的何赛飞凭借小成本电影《追月》成为金鸡奖新晋影后。《追月》讲述了一位“另类母亲”、越剧名伶戚老师的台上光鲜亮丽、台下千疮百孔的反差人生。这部电影上个月已在全国影院上映，多位观众对何赛飞的演技称赞不已。“她成功地将戚老师这一角色演绎得深情款款、让人动容。”也有人评价：“何赛飞将戚老师这个角色表现得美丽、丰满、层次感十足。《追月》是一部伤感又动人的美丽传记，献给所有勇敢、活出自我的伟大女性。”?她既是那个在银幕上闪耀的“戏痴”戚老师，也是在银幕外默默付出、对作品负责的演员何赛飞。

《霸王别姬》是华语电影史上的巅峰之作，张国荣在其中塑造的程蝶衣角色堪称经典中的经典。《阿飞正传》让人深刻记住了他对角色的演绎，而《东邪西》中的欧阳锋更是彰显了他的多重演技。《倩女幽魂》中的十二少，带给人们无尽的感慨和回忆。《雄本色》中的小警察阿杰，虽然只是一个配角，却展现了张国荣的实力。

清华大学新闻与传播学院副教授、影视传播研究中心副主任梁君健对超电影有过专门研究，他认为漫威电影本身难以克服的问题，在于人物发展会达到饱和状态。一开始，漫威角色的吸引力在于人物的成长弧线，从青涩、犯错到觉醒、接受使命，类似青春片的叙事模式，观众对一个成长故事总能感同身受。钢铁侠、队长、雷神三大核心分别以几部单人电影实现了成长弧线。一旦人物失去成长性，只能从以人物为中心转为以世界观为中心。当世界观的拓展达到一个极限时，IP就走向了末路。

但是，不论观众是不是宫崎骏的粉丝，恐怕都很难真正代入《你想活出怎样的人生》的意境，因为从本质上讲，宫崎骏这部电影就是专门为日本观众尤其是日本的年轻人拍的。